11 photos de nature minimaliste qui vous laisseront sans voix

Photo: Rudi Hulshof / Shutterstock

Comme dit le proverbe, une photo vaut mille mots. Mais parfois, vous n'avez pas besoin de mille mots. Parfois, vous n'avez besoin que de 100, voire 10, pour dire quelque chose de puissant et de mémorable. Une photographie peut contenir des quantités incroyables d'informations, mais le réduire à une ou deux petites zones de mise au point peut souvent avoir le plus grand impact.

Dans la même veine que la photographie en noir et blanc - qui supprime le chaos de la couleur pour ne laisser que les lignes, les textures, les ombres et les reflets qui attirent l'attention vers l'émotion du sujet - la photographie minimaliste supprime tout sujet inutile. Le but est de photographier juste l'essentiel, de montrer tout ce qui peut être dit malgré le nombre limité d'éléments dans le cadre.

La photographie minimaliste est un défi dans la mesure où il est tentant d'inclure davantage de scènes, de tout dire à la fois. Mais l'astuce pour une bonne narration est d'en dire juste assez et de laisser le public remplir les blancs. C'est donc avec la photographie minimaliste: montrez juste assez pour que le spectateur puisse déverser ses propres émotions, idées, histoires et questions dans l'expérience.

* * *

Photo: Jaymi Heimbuch

Une loutre de rivière traverse l'eau calme comme du verre au lever du soleil. Avec juste la loutre et la toile bleue de l'eau avec des ondulations douces qui s'éloignent, la scène fournit à la fois l'action de l'animal qui nage et le calme méditatif d'une scène tranquille tôt le matin. Vous pouvez pratiquement entendre la douce éclaboussure d'eau lorsque la loutre coupe d'avant en arrière sur la surface.

* * *

Photo: Beerlogoff / Shutterstock

Le minimalisme concerne à la fois le sujet et la palette de couleurs. Garder les deux simples est la clé. Ici, un paysage marin comprend essentiellement quatre éléments: une falaise éloignée, un ciel nuageux, l'océan et les pins scraggly sur le bord proche des falaises côtières. Pendant ce temps, la palette de couleurs se compose essentiellement de trois couleurs: vert, bleu et marron. Bien sûr, il existe une multitude de nuances de bronzage, marron, crème, noir, jaune, vert, bleu, aqua, gris, blanc ... Mais seules les trois couleurs de base sont en compétition pour votre attention, tout comme les quatre éléments de base de la scène. Oui, c'est plus compliqué quand on regarde profondément, mais en surface, c'est une scène simple et relaxante.

* * *

Photo: Malgorzata Drewniak / Shutterstock

Une partie de la magie d'un lever ou d'un coucher de soleil réside dans la façon dont il crée des silhouettes dramatiques, des lignes sombres et des textures qui se dressent sur un ciel coloré. Cette photo d'une aigrette perchée sur un enchevêtrement de branches nues est convaincante car les couleurs de la scène sont austères - noir et orange brillant. La simplicité des couleurs permet aux téléspectateurs de profiter de la complexité des lignes noires.

* * *

Photo: Jaymi Heimbuch

Le brouillard est un outil fantastique pour les photographes qui cherchent à capturer l'essentiel d'une scène. Un joli brouillard épais recouvre de nombreuses distractions, ne laissant transparaître que les sujets les plus proches du photographe. Partir par un matin brumeux est l'un des moyens les plus faciles de trouver de magnifiques scènes minimalistes de mauvaise humeur à photographier.

* * *

Photo: JMicic / Shutterstock

Cropland est un autre ami du photographe minimaliste. Une colline après une colline vallonnée de la même couleur et de la même texture permet à une chose aléatoire, comme une ferme, une grange, une vache ou, dans ce cas, un arbre, de s'y opposer.

* * *

Photo: andreiuc88 / Shutterstock

Comme le brouillard, la neige a une merveilleuse façon de couvrir pratiquement tout ce qui distrait dans une scène et ne laisse que ce qui ressort le plus, comme ces arbres sans feuilles. Lorsque vous vous concentrez sur une scène enneigée, le défi réside dans la façon dont vous composez votre image afin que la scène minimaliste conserve son intérêt. L'utilisation de lignes directrices, telles que la courbe douce qui guide les yeux du spectateur le long de l'horizon sur cette photo, est une clé importante pour une image réussie.

* * *

Photo: lightpoet / Shutterstock

Le profil d'un ours solaire sur un fond sombre et simple donne au spectateur un espace pour réfléchir à l'humeur, à l'émotion ou au message contenu dans l'instant. C'est souvent une excellente stratégie pour créer un portrait puissant d'un animal.

* * *

Photo: Jaymi Heimbuch

Un étang calme donne un reflet net d'une grande aigrette debout sur le rivage. L'eau sombre fournit un miroir qui coupe la plupart des détails sans importance d'une scène. Cela ne fonctionne pas toujours, mais cela vaut généralement la peine d'être expérimenté, au cas où.

* * *

Photo: Andrey Lavrov / Shutterstock

La photographie minimaliste permet à plusieurs éléments isolés d'une scène de se réunir et de raconter une histoire. Les pièces isolées se combinent pour créer un tout, et où elles sont les unes par rapport aux autres révèle la maîtrise de la composition et la pensée qui a contribué à créer une belle image.

* * *

Photo: Targn Pleiades / Shutterstock

La prochaine fois que vous prendrez votre appareil photo, mettez-vous au défi d'en faire plus avec moins. Regardez une scène et réfléchissez à ce que vous pouvez dire en retirant des objets et des distractions. Comment simple pouvez-vous faire votre photo? Dans quelle mesure pouvez-vous rendre votre image plus attrayante en simplifiant?

* * *

Jaymi Heimbuch est écrivain au réseau Mère Nature. Suivez-la sur Twitter et Google+. Vous voulez voir plus de belles photos? Consultez le blog photo du site

    Articles Connexes